《軒轅劍》系列小評

[轉載]自遊俠NETSHOW論壇(andydengdk)

說到《軒轅劍》我就不能不提下國產RPG經典之作《仙劍奇俠傳》。它是我這個八零後在《紅色警戒》後玩的第二個電腦遊戲，也是第一個電腦RPG遊戲。其影響之大，相信和我同輩的玩家都深有體會。然後就是高度自由的《金庸群俠傳》了。這兩個台灣遊戲在我們大陸玩家中可是火了好一陣子，大家是玩了又玩，毫無倦意。但是大家知道嗎，當《仙劍奇俠傳》在我們之間流行之時，另一款優秀的國產RPG遊戲被我們所遺漏了，那就是軒轅劍二外傳《楓之舞》。現在回想起來，實在是後悔莫及啊，現在我就帶領大家回憶下軒轅劍系列的輝煌之路。



首先介紹下軒轅劍系列的締造者——DOMO小組（以下參考自百度百科）
1986年，由「蔡魔王」蔡明宏組織成立了DOMO小組（又名多魔小組，「多魔」是以「DOMO」作為拼音而拼成的）。它是台灣大宇資訊（SoftStar）公司旗下的遊戲創作小組之一，也是中國最資深的遊戲開發小組之一。「DOMO」在日語裡是「朋友」的意思，團隊的核心人物蔡明宏取此名字意為團隊中各位成員都是朋友，沒有高低等級之分（完整的含義是「一群好朋友，一同做遊戲」）。因為在早期，電腦遊戲的開發，通常只會掛上程式設計師的名字。而負責撰寫程式的蔡明宏卻不願突顯個人，他認為要完成一款遊戲必須是一個團隊的通力合作，過度突顯個人只會讓團隊難以運作。故而堅持只要是他們團隊做出來的作品，都必須掛上「DOMO小組」的名字。這也讓DOMO小組漸漸的成為一個金字招牌、票房保證。在早期遊戲製作中，大宇實行小組團隊編制，DOMO小組是軒轅劍系列所有作品的開發團隊。然而隨著時代的改變，在軒轅劍三的製作後期（約1999年時）大宇調整了內部的組織架構。為了充分運用人力資源，所以打散了原來的小組編製，合併成一個開發部門，並且改走專案制度。但習慣上仍把負責「軒轅劍」專案的人員們稱為「DOMO小組」。


1990年，DOMO小組推出了《軒轅劍》（其實DOMO小組之前曾推出過多款小遊戲，但都基本失敗，直到《軒轅劍》的問世才被大家稍微瞭解到）。此遊戲的實驗性質很強，模仿了日式任天堂紅白機RPG的遊戲模式，如《勇者鬥惡龍》系列，而且故事短，可以說是個小品級的作品。主要講述了燕赤霞、寧采臣救出小倩打敗火鳳凰的故事（連名字也借當時爆火的港片《倩女幽魂》=。=）。所以此作注定消失與遊戲海洋之中不為人知，但它打下了軒轅劍系列中人魔神相互鬥爭的一個主題。


1994年，DOMO推出了《軒轅劍二》。這次DOMO吸取《軒轅劍》的經驗和教訓，雖然遊戲模式依舊模仿日式任天堂紅白機RPG。但在系統的上力求突破，加入了家喻戶曉的煉妖壺系統。這在當時國產RPG剛剛起步的時候是個了不起的創舉，讓《軒轅劍二》在當時眾多小說式流程的國產RPG中獨樹一幟。
此代劇情延續《軒轅劍》(燕赤霞更名為何然、寧采臣更名為何坤碩、小倩更名為江如紅)，講述了三人繼續到處降妖除魔，並尋找江如紅親生父母的故事。但劇情上最大的突破是加入了「白狐妖」古月聖這個主角，他以「妖」的身份和三人一起行俠仗義，與軒轅幫武氏兄弟的「人面妖心」和壺中仙的「片面神旨」（壺中仙企圖利用何然用煉妖壺吸收世界，以達到他創建「人魔神共融理想國度」的願望）形成了鮮明對比。這就令人魔神相互抗爭的傳統正邪觀產生了巨大動搖（大家的鬥爭其實都是為了自己的利益，真正的善與惡是取決於「心」的），讓我們深深思考。
另外古月聖和何然、江如紅之間的三角戀，也讓我們初嘗軒轅劍系列愛情的含蓄與羞澀。還有就是為遊戲耐玩度增值不少的「DOMO小組工作室」的首次出現。此遊戲當時在台灣地區受到了比較高的好評，為軒轅劍系列的成功打下了基礎。


一年之後，DOMO乘勝追擊推出了軒轅劍二外傳《楓之舞》。這次DOMO再次吸取《軒轅劍二》的經驗和教訓，使得《楓之舞》更勝一籌，成為軒轅劍史上的一大經典（有個人最愛原因存在、呵呵）。此代遊戲引擎沿用《軒轅劍二》，但在貼圖上較之精美（但現在看估計有人接受不了，當時不錯了）。其他模式、系統之類基本與《軒轅劍二》相同。但它之所以能夠受到大眾歡迎，是因為它出色的劇情，即時在今天看來他的劇情依然新鮮獨特。
說到它的劇情就首先要解釋下「楓之舞」的含義，一直有一種說法是說「楓之舞」就是楓葉隨風而舞的景象（典型字面解法=。=），其實官方的解釋是說「楓之舞」是比喻戰場上眾多旗幟飄舞的壯觀景象（這在遊戲初始畫面上可以看到）。《楓之舞》主要講述了戰國時代墨家弟子輔子徹與紋錦、鑄石子、疾鵬（鸚鵡）挫敗鬼谷子叛徒（徒弟的「徒」）蜀桑子野心的故事。以戰國時期三晉地區的軍事鬥爭、機關術、墨家、鬼谷之道這些獨特的內容構成遊戲，令人欲罷不能。輔子徹、紋錦、鑄石子、疾鵬（鸚鵡）、蜀桑子、墨子、公輸般（魯班）、鬼谷子、孫臏、龐涓、安策、西來人等各色人物刻畫飽滿、賦予個性。

此處本人重點介紹下大反派蜀桑子（此人名叫桑淨，蜀人，乃鬼谷子徒弟，孫臏、龐涓的師兄，所以叫做蜀桑子），他實乃一奇才，機關術、奇門遁甲、合縱之道、煉妖壺、辯才、心計無一不精，他也是軒轅劍史上唯一一個同時使用機關術、煉妖壺和軒轅劍的反派（太牛了，歷代主角都沒這待遇）。而且他也並非一個十惡不赦之徒，從以下兩點可以看出；其一，在輔子徹最後擊敗他時他因誤傷其女紋錦（其實是他用「黑火」和煉妖壺造的人造人）而悔悟，然後與鬼谷子合力復活紋錦，但卻在此時被安策偷襲而死。

其二，參考軒轅劍四《黑龍舞兮雲飛揚》中提到的桑淨筆記，得知他當時已經瞭解到了「黑火」並著手研究，但他卻因為「黑火」的巨大力量無法控制可能導致世界毀滅的後果而放棄（因為他的目的只是用他力量，來創造一個符合他政治觀的世界，而不是魔鬼化的毀滅世界)。

這一切構成了一個賦予個性與魅力的反派形象（類似於憤青，呵呵），這在當時其他的國產RPG中很少見。
《楓之舞》的優秀是無法用文字表答出來的，只有自己親身投入到遊戲中去，才能發現。同時它也基奠了後續軒轅劍系列故事的主體特點——融入歷史，和一大主題——機關術。但這個優秀的遊戲卻被幾個月後橫空出世的《仙劍奇俠傳》熱潮給淹沒了（悲哀啊）。

1999年，可能當時我們一部分人依然留戀在《仙劍奇俠傳》、《金庸群俠傳》中（當時歐美、日韓遊戲還沒有在大陸流行開來），我們迫切需要一個可以替代他們的新RPG，來使我們繼續「笑傲江湖」。在這個時候，軒轅劍系列的新一代作品應時而生，它讓我們這些在《仙劍奇俠傳》、《金庸群俠傳》中流連的大陸遊戲玩家找到了一個完美的替代品，

也讓我們真正認識到大宇其實是「雙劍」皆鋒利，它就是軒轅劍三《雲和山的彼端》（以下簡稱《雲》）。

時隔4年，DOMO做足了功課，希望《雲》能給軒轅劍系列帶來一片曙光，事實證明它的任務完成了，而且要比預計的好很多。《雲》可謂是軒轅劍的轉型之作，它拋棄了落後的戰鬥模式，改為流行的橫面視角、半即時制戰鬥（前3代都是直面視角、回合制戰鬥），這使得戰鬥的打擊感與節奏感大大提升。畫面從簡陋的純2D轉為先進的2.5D（即模擬3D建模方式貼圖，但不是純3D，只是看上去像3D），加上出色的美工，使得畫面絢爛唯美。可以說《雲》和後來的《天之痕》達到了國產RPG2D畫面的最高水準，同時這也讓之前幾代一直處於尷尬地位的水墨畫得到了真正發揮（代表為遊戲中的天山地圖）。音樂上則發揮各地域特色音樂，讓玩家有種身臨其境的代入感（這裡初次感受到「毛叔」吳欣睿的才華，當時他主要負責音樂，軒轅劍四後才開始參與編劇）。

還有就是加入了「法寶」這種成長裝備，使得遊戲戰鬥的樂趣有所提升。

而劇情上《雲》則走了一條「天馬行空」之道，講述了主角賽特從當時封閉的法蘭克一

路經過意大利、地中海、阿拉伯、中東、西域來到中土大唐（橫跨了歐亞大陸），以尋找「王道」和擊敗撒旦的故事。這可以說是遊戲版的「反西遊記」，構架之宏大讓人驚歎（傳說這是編劇「阿鮑」鮑弘修的一個夢）。

接下來我從此代的主題——「何為王道」來理解下《雲》。何為「王道」？以賽特的初始理解，即「戰爭不敗之法」，但真是如此嗎？隨著賽特旅行的開始，一路上的各種經歷逐漸改變著他與我們的看法。威尼斯水軍與護教騎士團的鬥爭、大馬士革黑白衣大食的內鬥、大唐與石國和黑衣大食的戰爭、大唐內部的「安史之亂」，這一切都明確告訴我們，根本沒有什麼「戰爭不敗之法」。那到底何為王道呢？賽特千辛萬苦走了幾萬里，來到了「雲和山的彼端」大唐學習「王道」，是見到了大唐的富強，但也見到了它持強凌弱（干涉大馬士革內鬥，屠滅石國），而最後它自己卻也因為

「安史之亂」而逐漸走向衰敗。這就讓我們深深思考，大唐真的擁有「王道」嗎？
其實真正「王道」就是「不戰」，這是如此諷刺。為什麼要尋找「戰爭不敗之法」呢？是因為戰爭，但如果沒有戰爭，也就不存在什麼敗與不敗了，不是嗎。在此背景下，故事的另一條線是賽特與撒旦的對立。其實這也是賽特在「王道」上的選擇問題，撒旦（麥爾斯）代表著戰爭，而理解真正「王道」的賽特代表著反戰。而最後以賽特打敗撒旦結束，也

是對主題最好定論，力量並不能控制一切，「王道」才可以長治久安。
在人物上，幾個主角中個人感覺就賽特刻畫比較成功（「睿智、忠義、冷靜、堅定」個人最愛的軒轅劍男主角），妮可、卡瑪、李靖則比較失敗，除了加入劇情，之後就沒什麼出彩的了（基本上就是個戰鬥夥伴）。相反，幾個反派、配角則都刻畫比較成功；麥克斯在誘導下的因愛成恨、康那裡士的陰險邪惡、薇達對愛的執著、黃雷的機關才能與對世事的無心、慧彥的高深佛性（他為了阻止黑衣大食與高仙芝唐軍交戰而殺身成仁的劇情可謂悲壯、震撼）。
值得注意的是，故事講到煉妖壺一直跟隨賽特從歐洲來到大唐，以及賽特那穿梭時空的特異功能，這些疑問都讓玩家費解。DOMO的阿鮑果然是個人才，因為這些解答都留到了那最經典的軒轅劍三外傳《天之痕》裡。


一年之後，DOMO藉著《雲》的大獲成功，以及它在大陸打開的廣大市場，快速而隆重的推出了軒轅劍三外傳《天之痕》（出了名後就是不一樣，記得當時是上了電視又上雜誌，未發先熱啊）。

這次DOMO吸取廣大玩家的意見，彌補了《雲》在中國劇情上的不足。

讓《天之痕》的故事全部發生在我們熟悉的神州大地上。

雖然製作時間較短，但它的質量較《雲》可謂一點不差，甚至有所超越。
《天之痕》主要講述了隋朝末年陳國後裔陳靖仇與於小雪、拓拔玉兒、張烈在尋找上古神器時，捲入宇文拓與獨孤寧珂為修補「天之痕」（西方魔界入侵神州大地的缺口）的鬥爭中，最後粉碎了寧珂郡主陰謀，修補「天之痕」的故事。相信如果是喜歡軒轅劍的朋友，那對它的劇情已經爛熟於胸了。下面我主要講下《天之痕》的幾個出彩點。
此代遊戲引擎繼續沿用正傳。但畫面有了個大變化，那就是加重了水墨畫的運用（吃到《雲》的甜頭了、呵呵）。如戰鬥畫面的主角與部分敵人也變為水墨彩繪（以前只有背景是）和仙山島那段純水墨地圖，使得畫面異常簡約獨特（公認《天之痕》是軒轅劍中水墨畫發揮最完美的一代）。系統上最大的變化就是加入了「符鬼」系統（此系統有點類似寵物雞，不過是「戰鬥版」的），使得我們用煉妖壺抓來的小怪有了更好的用處（變飼料了，呵呵），還有就是符鬼可以學習小怪的技能，這使得遊戲樂趣大大提升。

劇情上此代與其他軒轅劍系列最大的不同就是加重了「愛情」部分的描寫，而且大獲成功，陳靖仇與於小雪、拓拔玉兒的愛情故事已成為軒轅劍史上最為人們津津樂道的了（還記的三人在茫茫大海、巨鯨背上、黃昏之下共普一曲的唯美畫面嘛，它也成為了我們每個玩家最好、最美的回憶）。再來就是引入了上古十大神器的概念（即軒轅劍、東皇鐘、盤古斧、煉妖壺、昊天塔、伏羲琴、神農鼎、崆峒印、崑崙鏡、女媧石），神話色彩極濃，使人遊戲同時領悟到中國古文化的深奧、偉大。而且此一概念日後成為軒轅劍系列的又一大主題，所以說《天之痕》開創意義可以和《楓之舞》（引入機關術）相比。

最後就是《軒轅劍二》主角何然和古月聖的再次登場（此時二人皆已成仙隱居），讓人倍感親切。
在人物上，幾個主角刻畫都還不錯，陳靖仇的正直、儒雅，拓拔玉兒的刁蠻、任性，於小雪的溫柔、可人，張烈的豁達、剛直。配角也極賦個性，此處本人重點評論下宇文拓、獨孤寧珂、陳輔三人。隋太師宇文拓是公認軒轅劍史上最強的男人（身為上古神器崑崙鏡的轉世，持有軒轅劍，力量無比、曾以一人之力擊破陳國千軍萬馬），他通過自身崑崙鏡擁有穿梭時空的獨特能力，預見到了西方魔界入侵神州大地的恐怖情景，因而決定予以制止。不惜通過犧牲大量無辜生命和使用巨力修建通天塔的方法,來修補「天之痕」（受到了寧珂郡主的誘導欺騙）。

雖然方法殘忍，但用苦良心讓人肅然起敬。而寧珂郡主的真正身份其實是西方撒旦之女魔將。因神州大地受天界結界的保護，所以西方魔界無法直接入侵，於是撒旦派寧珂化為人形從西方一路走到中原（但力量受制）。她處心積慮誘導欺騙宇文拓和陳靖仇等人就是為了乘天狗蝕日，赤貫妖星劃破天界結界的機會讓西方魔界侵入人間為禍。雖然最後被陳靖仇等人擊敗，但因為宇文拓念其對自己的一番情誼，遂答應她最後的要求，死後將她的靈魂帶回西方的故鄉，而古月聖也將其魂魄封入伏羲琴中，以使其再次轉世雖仍身出魔界，但已無魔心（這就解釋了《雲》中妮可的出身)。而陳輔，他可以說是陳靖仇的半師半父（其實應該是爺爺輩的、呵呵）。

對陳靖仇可以說既嚴厲又疼愛（伏魔山自廢神元救阿仇、隋軍營替阿仇擋下宇文拓一擊等可見）。其一直帶領陳靖仇為復興陳國而到處奔波。但最後因為寧珂郡主的誘導欺騙而吃下撒旦之果，迷失人性與陳靖仇等人反目成仇。雖然最後陳靖仇在不得已的情況下，將魔化變為撒旦的師傅擊殺，但陳輔的悲劇不禁讓人感慨萬千。
值得一提的是故事最後，宇文拓自認罪孽深重，帶著寧珂郡主的靈魂前往西方，臨別前將軒轅劍與陳靖仇之煉妖壺交換以作紀念，這也就解釋了《雲》中的煉妖壺為什麼會是賽特的傳家之寶和賽特那與生俱來但不穩定的穿梭時空能力的來歷（既賽特應該是宇文拓的後人，說實話長的也像）。

還有就是此作中有幾個隱藏極深的BOSS（幾個上古魔獸），雖然沒有《雲》中蚩尤和牛魔王那麼難搞定，但要找到他們就要廢些功夫了（要完成許多隱秘支線）。以及DOMO小組尋人任務的高難度，不再是之前二代的談談話、《雲》的給給東西就好了，認真都做完的話可能要耗掉遊戲五分之一的時間。這些所帶來的巨大樂趣讓人樂不思蜀，大大增加了遊戲的耐玩性。

《天之痕》的巨大成功是無疑的，它帶來的好評完全出乎所有人的意料，這讓軒轅劍穩穩坐上了國產RPG數一數二的交椅，為玩家所推崇。而大宇公司DOMO小組的下一作——軒轅劍四，也被快速的提上了桌面（當然是在巨大經濟利益的驅使下，哎、萬惡的資本主義社會啊）。

這裡不討論DOMO快速推出的「軒轅劍戰略版」《軒轅伏魔錄》（它幾乎是和《天之痕》同時製作的，在2001年初發行），而且本人也沒仔細玩過。


2002年，軒轅劍四《黑龍舞兮雲飛揚》在萬眾期盼下終於發行了（以下簡稱《黑》）。《軒轅劍》到《軒轅劍二》用了四年，《楓之舞》到《雲》也用了四年，而《天之痕》到《黑》只用了兩年,而且中間還夾著個《軒轅伏魔錄》，這不禁讓人質疑起《黑》的質量。DOMO這次的確可以說是賭了一把，因為它拋棄了它最擅長的2D畫面而轉向3D畫面。許多人都說這是DOMO的盲目跟風、自毀前程（因為當時國內3D遊戲剛剛起步，完全無法與當時流行的國外3D遊戲相比）。但DOMO的官方解釋是3D化是遲早的問題，早一點可以累積經驗。而且因為這次故事的需要，用3D畫面可以達到更好的效果（即機關術中的各種機關設計）。其實從《黑》開始，以後的軒轅劍作品都是爭議相當大的，無論是畫面還是劇情等等。

這次《黑》的劇情延續了《楓之舞》的相關設定，講述了秦初墨家女弟子水鏡與姬良（張良）、疾鵬為拯救被秦軍高壓剿滅而處於覆滅邊緣的墨家，而捲入古文明力量——機關術與「黑火」那強大力量矛盾之中的故事。遊戲畫面由2D轉為3D，雖然分辨率很低、水墨畫變質，但也不是很難接受，而且用3D形式表現出來的機關術的確讓人驚歎（這裡感謝DOMO動畫指導、首席動畫導演、機關設定林克敏）。系統上最大的變化是加入了煉妖壺系統的「加強版」——天書系統。它不僅可以吸收小怪，而且可以讓玩家自己創造一個世界（類似於帝國時代的造房子），然後讓小怪進去給你工作（造造藥啊、造造裝備啊、學習法術之類），這就大大增加了遊戲的趣味性與耐玩性。戰鬥則變為「半即時賽跑制」（即由原來的一人一個進度條變為場上敵我共走一個進度條，誰先到頭誰先行動），這就加強了戰鬥的策略性，因為被攻擊時會後縮進度。還值得一提的是此代的動畫個人認為是歷代做的最好的，如開場的「輔子徹與壺中仙大戰泗水」讓人既緊張又激動，之後的「踏弩追殺」、「墨家大寨移防」、「姬良、力士刺秦皇」、「機關飛鶯救屈嫻」等都是非常富於想像的作品（這裡再次感謝林克敏的出色導演）。

在人物上，個人認為大多不太理想。幾個配角就不提了，主角中，水鏡的莽撞、任性前期還不錯，中後期則像完全變了個人似的（主要是齊國刺殺秦皇之後，冷靜、成熟多了。如果是刻意轉變的，那也太毫無徵兆，太急促了點=。=）。姬良則是過於臉譜化，沒有什麼特別的個性。疾鵬雖然從《楓之舞》的配角上位為主角，但除了在雲中界出場的幾場戲之外幾乎沒什麼出彩（最可憐的是，戰鬥時還是《楓之舞》的那個機關人，完全不露臉！）。那《黑》中刻畫最好的是誰呢？本人會告訴各位是負責搞笑的「砍頭三人組」和第三次在軒轅劍舞台上登場的壺中仙。玩過《黑》的朋友一定會對這個「砍頭三人組」記憶深刻，這三個秦兵不是一般的搞笑啊（想想我都笑了）。從他們第一次出場被水鏡殺死之後，每到一個地方他們都會以靈魂形態再次登場，搞笑調侃一番的同時也惡搞了傳統RPG一下（如他們說「迷宮的盡頭一定有一個等待被打倒的魔王」、「升到六十級、拿到最強裝備就天不怕地不怕」等），連軒轅劍網絡版都用這三個活寶做廣告，可想而知他們的影響力。而玩過軒轅劍系列的人都不會對「壺中仙」這個名字陌生，他可以說是軒轅劍系列中最為經典的標誌性人物(跨越幾代作品，故事較多且複雜)。下面本人就從本代中最出彩的壺中仙和主題——古文明力量，來帶領大家理解下《黑》所要表達的內涵。

壺中仙乃是女媧任命的煉妖壺管理者，負責對壺中世界和其中妖魔的管理。在女媧用煉妖壺煉化萬物之後，它被遺留於某一處水底神殿之中，由巴蛇和蛟龜負責守護。之後因為人類對魔族的排斥加劇，壺中仙就萌發了他建立「人神魔共融理想世界」的想法（即用煉妖壺吸收、融合世界，並由他統一管理，從而消除人魔神的相互鬥爭）。但因為自身力量的不足，單靠自己無法實現。於是他就向巴蛇請求幫助，但巴蛇卻認為他是另有所圖，便不予認同。反而趁壺中仙不注意將煉妖壺中的妖魔全部釋放,自己則親率領魔族大軍反攻人類（從此人魔之戰一直持續著）。壺中仙對此大失所望，但也瞭解到自己的理想在別人眼裡是無法理解的。數年後，當他遇到被興風做浪的蛟龜捲入水底神殿的何然等人時，他選擇了欺騙。他利用何然幫他消滅了巴蛇，並且帶他來到了崑崙仙境。正當他企圖利用煉妖壺借崑崙仙境的巨鼎吸收世界時，卻被及時趕到的女媧和軒轅劍俠（何然的父親）拆穿。無奈之下化作巨龍賦予抵抗，但終不敵擁有軒轅劍的何然等人，自己不僅被軒轅劍砍傷只剩一個頭顱，還被女媧用軒轅劍封印於煉妖壺中的鬼神之塔下。從此壺中仙陷入了近千餘年的痛苦封印之中。

（《軒轅劍二》故事）
斗轉星移，東周戰國時代。煉妖壺成了在太室山修道的鬼谷子的法寶（太室山頂的巨龍骸骨應該就是壺中仙的身軀，推算煉妖壺也是一併落入太室山中了，所以煉妖壺落入鬼谷子手中理所當然）。但之後被叛徒蜀桑子所偷,並加以研究。從此蜀桑子便利於煉妖壺中的妖魔驅動各種機關兵器，來實現自己的政治願望，但被輔子徹等人所挫敗。最後在被輔子徹等人追擊時,被迫放出了煉妖壺中的一個小世界,並進到了鬼神之塔之中的太古封魔室取走了封印壺中仙的軒轅劍。獲得釋放的壺中仙無比興奮，但苦於只剩頭顱無法行動。所以當輔子徹等人趕至時，他連忙說明自己與煉妖壺的關係，並提出可以給於幫助，要求帶他離開。輔子徹便帶著壺中仙的頭離開了封魔室,在公輸般和墨子的幫助下將壺中仙頭顱裝在了機關人身上。壺中仙得到了機關身體,終於可以自由的行動,於是便幫助輔子徹等人打敗了蜀桑子,並取回了練妖壺。但因為當時力量還未復原,便跟著輔子徹一起雲遊。

（《楓之舞》故事）
數年後，隨著自身力量的慢慢恢復，壺中仙開始重燃自己建立「理想世界」的理念。便先在自己的壺中創造了一個小型的世界（即雲中界）以作實驗。在實驗中他發現想要融合兩個世界，還有一個關鍵問題，那就是這兩個世界必須十分「韻律」（即沒有衝突、很平衡）。這讓壺中仙十分頭疼，因為「韻律」需要相當大的力量來構建與維持。於是他請求輔子徹給於幫助，但輔子徹卻和巴蛇一樣不與認同。正當他為此苦惱不已時，他看到了桑淨筆記，於是開始致力於機關術和「黑火」（一種有意識的力量物質，被鑄於九座周鼎內）的研究。之後壺中仙便開始幫助楚國稱霸，意圖解決人間戰亂以便和雲中界融合。輔子徹知悉此事便追壺中仙至泗水,壺中仙與輔子徹溝通無果,交起手起來。可壺中仙哪是軒轅劍的對手,不得以而使用「黑火」，但「黑火」的強大力量遠非壺中仙所能控制。輔子徹見狀便用軒轅劍攻擊黑火,雖然擊敗黑火但力量也全數用盡,壺中仙便乘機將輔子徹吸入練妖壺中。但自己也力盡不支，從此隱居修養。過度使用「黑火」的確給壺中仙造成了嚴重傷害，經過百年多的修養,依然無法恢復如初，而且只剩不到百年的壽命。此時他終於明白和他擁有相似理想的蜀桑子為什麼沒有去動用「黑火」，自己也決定不再去使用它，因為它代表著毀滅。之後他終於遇到一個贊同他理想的人，也就是他的大徒弟犀衍，於是他將雲中界交由犀衍管理、調和。自己則再次出世，平定人間戰亂，以望在自己最後的百年光陰裡建成「理想世界」。這他選中了秦王嬴政，以赤松子的身份收他為二弟子，教他使用機關術。這次沒有輔子徹的阻攔，秦國快速的統一了天下，但正當他慶幸「理想世界」即將實現時，卻出現了意想不到的情況。

（《楓之舞》與《黑》之間故事）
秦王嬴政統一之後，漸漸自大，不再聽從壺中仙的指示。對此壺中仙感到不快，但又不可發作，只得引導嬴政去尋找不死之道，以便他完成融合。另一方面，由輔子徹妻子紋錦領導的墨家，已經在秦軍高壓剿滅下奄奄一息。年輕衝動的女弟子水鏡為拯救墨家開始踏上了尋求強大力量的旅程，在姬良的幫助下他們迅速掌握了機關術，並且接觸到了「黑火」。此事引起了壺中仙的注意，但他也發現姬良的聰明才智和對治世的追求，認為他是接替他死後管理「理想國度」的不二人選，於是有意栽培，沒有予以消滅。但由於水鏡等人對壺中仙的誤解，他們在機緣巧合下釋放了被封印於金蛹中的「黑火」製造者柒。柒是個古巴蜀的天才兒童，之前因為被人發現其製造的「黑火」太過恐怖而被封印於金蛹內。柒的出現令壺中仙十分驚恐，因為他不僅會破壞他的「理想世界」計劃，更可能毀滅整個世界。但壺中仙為救犀衍又再次被受到柒控制的「黑火」所傷。壺中仙因此力量盡失，兩次「黑火」傷害加上軒轅劍的老傷使他不久於人世，他自知「理想國度」的計劃已經無法實現，但也不願世界被柒所毀滅。所以他告訴姬良等人事實的真相，請求幫助。雖然水鏡等人並不贊同他的理想，但還是同意去阻止柒的陰謀。壺中仙給了水鏡等人唯一能擊破「黑火」的軒轅劍，並耗盡最後力量救活了被冰凍幾百年的輔子徹。在水鏡等人阻止柒毀滅世界的陰謀後，姬良與犀衍將力竭的壺中仙放入柒的金蛹內進入長眠（估計永遠醒不來了）。

（《黑》故事）
壺中仙的大半生都在致力於建立「理想世界」，且不說「人神魔共融理想世界」的想法是否正確，或者是否可行。我們的確看到了一個老人一直在追逐著自己的夢想，經過幾千餘年都沒有絲毫鬆懈，這是多麼堅強的信念啊，我們可以做到嗎。當我聽到壺中仙最後一句話的時候（「永別了··我的··萬年··至夢啊」），我突然回想起他在煉妖壺石碑上所刻的那首詩——「世外悠悠隔人間，不忍淒淒亂世煙，慨懷瀟瀟任風逝，雲靄冉冉繞仙山」，此刻我對他所有的只是深深的同情。同時我們從壺中仙的故事也瞭解到了「力量」的可怕，適當的力量是可以帶來平衡，但過度的力量只會帶來毀滅。機關術就是這種力量，它應該照著公輸般、墨子、鬼谷子當年的約定消失在這個世界上。「黑火」也是這種力量，它應該隨著柒繼續長睡於巴蜀地下的。 但它們都再現人間了，隨之而來的是無盡的毀滅。這究竟是誰的錯，不僅是陰謀家的，也有我們的。

《黑》在玩家中的反應到現在一直都是兩極的。本人認為拋開畫面不談，它劇情簡單卻不失為軒轅劍系列中最「軒轅劍」化的一部作品，而且那豐富的隱藏要素一定程度上彌補了劇情的不足（如DOMO迷宮和玄冥宮等）。再來它的「天書」系統做的的確非常好，讓人樂在其中。所以說，作為「故事」來講它是一般的，但作為「遊戲」來講它是成功的。